El fomento del arte y la cultura son la cuna de los orígenes de la Fundación Focus-Abengoa y, por tanto, son inherentes a ella. La Fundación ha abierto las puertas a todo tipo de actividades que favorezcan el acercamiento del mundo humanístico a la sociedad, con una especial atención a la pintura y a la música.
La promoción, la difusión y la protección de la cultura son hoy por hoy los tres grandes ejes de actuación de la Fundación Focus-Abengoa en esta área.
Las diversas actividades musicales promovidas desde la Fundación Focus-Abengoa durante el 2008 se han desarrollado en torno al órgano de tubos, instrumento construido por el organero alemán Gerhard Grenzing e incorporado por la Fundación a la capilla del Hospital de los Venerables en 1991. José Enrique Ayarra Jarne, organista titular de la Fundación y de la Catedral de Sevilla, ha convertido a esta sede, tras 18 años de intensa
actividad musical, en centro difusor del órgano y de su música en Sevilla, ciudad clave en la historia organística de España y en su proyección por Iberoamérica.
La Fundación lleva a cabo una intensa labor educativa enfocada a diversos colectivos sociales, labor que, mediante acciones diseñadas específicamente, persigue la promoción de jóvenes músicos, la ampliación de estudios de profesores y estudiantes de órgano y, de manera especial, el fomento del interés musical en los alumnos de educación secundaria y de conservatorio.
Este enfoque pedagógico se materializa en un ciclo de conciertos de promoción de organistas noveles, un ciclo de audiciones didácticas para escolares y un curso magistral de órgano impartido por figuras internacionales.
En el mes de noviembre tuvo lugar el ciclo de conciertos de promoción de organistas noveles titulado en esta ocasión Sevilla Barroca. Capital Universal de un Imperio, en el que se profundizó en la música de la Sevilla barroca de la mano de los intérpretes españoles Ana Aguado, Joxe Benantzi y Susana García Lastra. Estos conciertos buscan devolver la aportación que la ciudad hispalense hizo al panorama musical en el siglo XVIII. El órgano de la iglesia de los Venerables sirvió para interpretar obras de J. S. Bach, J. B. Cabanilles, L. N. Clerambault, G. Böhm, J. G. Walter y Francisco Correa de Arauxo, entre otros.
Las audiciones didácticas de órgano, dirigidas a los estudiantes de primero de Enseñanza Secundaria Obligatoria (ESO) de los institutos y colegios de Sevilla y su provincia, forman parte de las actividades musicales de la Fundación. Es, en muchas ocasiones, la primera oportunidad que tienen los adolescentes de conocer este singular instrumento musical y escucharlo, descubrir su historia y su complejidad, su funcionamiento y sus posibilidades, en sesiones que combinan una charla explicativa a cargo de profesores especializados y la audición en directo de varias obras musicales, que les muestran la riqueza sonora del instrumento y su importancia en la historia de la música occidental. En el 2008, el ciclo ha estado dirigido a más de 1000 estudiantes, procedentes tanto de primero de ESO como de varios conservatorios elementales de Sevilla.
Por octavo año consecutivo se desarrollaba el curso magistral de órgano, que versó en esta ocasión sobre Cèsar Franck y otros compositores franceses del Romanticismo y ha sido dirigido por Daniel Roth, organista de S. Sulpicio de París. Durante tres días consecutivos, organistas y alumnos de toda España siguieron, con gran interés y aprovechamiento profesional, este curso que cuenta con el respaldo del Conservatorio Superior
de Música de Sevilla.
Paralelamente, la Fundación atiende la demanda de los aficionados a la música de órgano mediante
la celebración, a lo largo del año, de una serie de conciertos magistrales interpretados por los mejores organistas de nuestro tiempo.En el mes de febrero tuvo lugar el ciclo de conciertos magistrales a cargo de tres excepcionales organistas: Winfried Bönig, organista de la catedral de Colonia; Daniel Roth, uno de los iconos de la interpretación actual de la música francesa de los siglos XIX y XX; y el joven organista suizo Benjamín Righetti, flamante ganador del último Concurso Internacional de Órgano de París. Un ciclo titulado El órgano: crisol de escuelas y épocas, compositores e intérpretes, que nos ha hecho tocar con los dedos el cielo de la belleza musical a través de un instrumento: «el órgano, puente de unión entre confesiones cristianas», tan distantes y nfrentadas en otros campos. La música, decididamente, es un lenguaje que comunica, acerca y, en consecuencia, une.
El atractivo de estos conciertos magistrales, que se retransmitieron como siempre por Radio Nacional de España, en su cadena Radio Clásica, se vio en el 2008 notablemente acrecentado por la colocación de una pantalla gigante que permitió a los asistentes seguir de cerca en todo momento al concertista, sus movimientos y sus gestos, y de esta manera conectaron más fácilmente con el mensaje y el arte que el intérprete pretende comunicar.
A este ciclo de conciertos se unieron en el mes de mayo el de órgano y orquesta que tradicionalmente ofrecen el organista de la Fundación, José Enrique Ayarra, y la Orquesta de Cámara de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, ROSS; y la Misa-Concierto del día de san Fernando, titular de la capilla de los Venerables.
El coro Madrigal Singers, de la Universidad Musical Elisabeth, de Hiroshima (Japón), y José Enrique Ayarra, organista titular de la Capilla del Hospital de los Venerables y de la Catedral de Sevilla, ofrecieron en el mes de septiembre un concierto extraordinario en la iglesia del Hospital de los Venerables, en el que interpretaron, entre otras obras, cantos populares españoles y japoneses.
La intervención en 1671 del canónigo Justino de Neve en la canonización de san Fernando fue decisiva en la consagración del templo de los Venerables al rey santo. Por ello el día 30 de mayo, festividad de san Fernando, patrón de Sevilla, la Fundación se hace eco de este acontecimiento y ofrece una ceremonia religiosa con la intervención al órgano de José Enrique Ayarra Jarne. En el pasado año y acompañando al órgano, intervino Ian Parkes, trompa solista de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS) que interpretaron obras de L. Mariani, Haendel y Bach; posteriormente tocaron el concierto n.º 2 y n.º 3 de Mozart y el allegro en si menor de Guilmant.
En el mes de septiembre la Fundación Focus-Abengoa inauguró, en su sede del Hospital de los Venerables de Sevilla, la exposición Obras Seleccionadas en el Premio de Pintura Focus-Abengoa 2008.
La muestra exhibió las treinta y una obras finalistas elegidas para esta edición entre más de cuatrocientas presentadas por artistas españoles, de la Unión Europea y de América.
El acto de apertura, a cargo del presidente de la Fundación contó con la asistencia de los premiados Dis Berlin, Simón Arrebola y Marina Rodríguez, la mayoría de los autores seleccionados en esta edición del premio, así como miembros del jurado y del Patronato de la Fundación.
Este galardón internacional, de larga tradición y reconocido prestigio, permite renovar nuestro compromiso con el arte contemporáneo y con las inquietudes y afanes de sus creadores, pues contribuye a generar un intercambio de experiencias artísticas más allá de nuestras fronteras. Además, para los artistas supone un reconocimiento público que sirve de acicate a su reto profesional.
De entre las 438 obras presentadas en la vigésima sexta edición del premio, 77 de artistas extranjeros, un jurado de especialistas seleccionó con indudable objetividad y rigor, las que serían expuestas en el Hospital de los Venerables.
El jurado, presidido por Anabel Morillo León y compuesto por Jaime Brihuega, Juan Carrete
Parrondo, Juan Fernández Lacomba, Alfonso E. Pérez Sánchez, Guillermo Pérez Villalta y Manuel Sánchez Arcenegui, adoptó el fallo por unanimidad y otorgó el primer premio, dotado con 24 000 euros, a Dis Berlin por su obra Circuito de inspiración, de la que el jurado destacó «la obra relaciona lo ornamental con lo simbólico y sintetiza todos los registros y motivos de su mundo personal». Los dos accésits de 6000 euros
cada uno recayeron en Simón Arrebola, por la obra Fons Vitae, que ha gustado al jurado por «su fecundo mundo sugestivo y gran capacidad de representación, amplitud simbólica y narración personal», y en Marina Rodríguez Vargas por Psicoideo. Máscara, cuya obra el jurado subrayaba «de inventiva emblemática e iconográfica y fusión intercultural en el mundo alquímico y simbólico». Las tres obras ya forman parte de la Colección Focus-Abengoa de pintura y obra gráfica.
La colección está a la fecha formada por 191 obras fruto del desarrollo de las actividades de la Fundación, entre las que se encuentran el premio de pintura, las exposiciones monográficas promovidas de sobresalientes figuras del panorama artístico actual, varias adquisiciones propias y donaciones. En el 2004 la colección se vio incrementada con la donación de veinticinco lienzos propiedad de Abengoa, de artistas como Andrés Cortés, José García Ramos, Benjamín Palencia o Carmen Laffón. La Fundación también adquirió en su día la carpeta El Museo del Prado visto por doce artistas contemporáneos, conjunto de grabados y litografías en el que figuran los más importantes artistas de la segunda mitad del siglo XX que cultivaron, además de la pintura, el grabado: Saura, Chillida, Rivera, Torner, Tapies y Barceló, entre otros.
Esta agrupación de obras de arte presenta una variedad de estilos, escuelas y círculos muy diversos, desde la rigurosa objetividad más o menos teñida de lirismo, hasta la máxima abstracción geométrica, pasando por el expresionismo dramático o abstracto. En definitiva, todas las tendencias de la pintura de la segunda mitad del siglo XX están representadas con más o menos ambición y acierto.
Cada año el fondo de esta colección se engrosa con las obras premiadas en las distintas ediciones del premio de pintura, y con algunas adquisiciones de las seleccionadas en dicho premio. En el pasado año fueron varias las que entraron a formar parte: El Conde Duque de El Cornijal, de Pablo Bellot García; La Bahía de la Habana 4, de Rodrigo Berjano Rodríguez; M 2007 13, de Christophe Prat; Daria don´t call me, de John Michael Robinson; Quiero ser Jack Griffin, de Mauricio Vergara; y Touched, de Wieske Wester, así como las obras galardonadas en el Premio de Pintura Focus-Abengoa 2008. Igualmente, la Fundación Focus-Abengoa adquirió en el 2007 la colección Doce artistas en el Museo del Prado formada por veinticuatro obras de artistas españolas contemporáneas. Cada una de ellas, nombres indispensables de la creación actual y pertenecientes a distintas generaciones y estilos, ha realizado dos obras inspirándose en el Museo del Prado. Las obras están firmadas y numeradas por Isabel Baquedano, Carmen Calvo, Naia del Castillo, Cristina García Rodero, Cristina Iglesias, Carmen Laffón, Ouka Leele, Eva Lootz, Blanca Muñoz, Isabel Quintanilla, Soledad Sevilla y Susana Solano.
La Colección Focus-Abengoa de pintura y obra gráfica está abierta a nuevas incorporaciones que seguirán dando prueba de nuestro interés por la pintura presente. La mayoría de estas obras están cedidas temporalmente y expuestas en distintas dependencias de sociedades de Abengoa en España y Estados Unidos y forman parte del patrimonio cultural de la empresa.
La Fundación Focus-Abengoa participó con importantes préstamos para las exposiciones que tuvieron lugar del 15 de noviembre del 2007 al 30 de enero del 2008 en Cádiz y Granada, dentro del proyecto expositivo «Andalucía Barroca» organizado por la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía a través de la Dirección General de Bienes Culturales. En este sentido se acometieron por el Instituto Andaluz de Patrimonio Histórico, IAPH, la restauración de una Urna Relicario de Santa Hantosa, anónimo romano del último cuarto del siglo XVII, y dos corales anónimos sicilianos: un Centro de mesa de coral y plata con carro y un San José y El Niño. Una vez restauradas las piezas fueron expuestas en el Hospital Real de Granada, en la muestra «Teatro de Grandezas» y en la exposición «La Imagen Reflejada. Andalucía, Espejo de Europa» en la Iglesia de Santa Cruz, Catedral Vieja de Cádiz.
Igualmente, la Fundación no ha dudado en ceder temporalmente algunas de sus piezas artísticas; sirva de ejemplo la obra Membrillero de Antonio López, que desde septiembre del 2007 hasta enero del 2008 formó parte de la exposición «Erice-Kiarostami. Correspondencias», en el Centre Pompidou de París. Y para el proyecto expositivo «Empresas con Arte. Dos siglos de pintura española en el coleccionismo corporativo» organizado por Unidad Editorial, la Fundación Focus-Abengoa participó con el préstamo de la obra Mujer sentada de espalda, de Carmen Laffón, en la muestra que tuvo lugar del 12 de mayo al 22 de junio del 2008 en el Palacio de la Bolsa de Madrid.
Una vez terminada la restauración de la actual sede, el patrimonio bibliográfico atesorado por la Fundación desde que en 1981 se creó la Biblioteca de Tema Sevillano quedó instalado en los locales que antes fueran refectorio y sala capitular del Hospital de los Venerables. Allí se conservan más de seis mil títulos, cuya cronología abarca desde el siglo XVI hasta nuestros días, con un elemento común: su relación con la historia de Sevilla y su Reino y la autoría sevillana. Cada año continúa el proceso de enriquecimiento del fondo mediante nuevas adquisiciones de documentos y libros.
La biblioteca, abierta a investigadores y estudiosos, amplió el acceso a todos los volúmenes a través de la aplicación Biblio 3000 en Internet, que permite transmitir y difundir este patrimonio cultural vivo.
Actualmente la Fundación mantiene una relación de intercambios de publicaciones con instituciones como la Excelentísima Diputación de Sevilla, el Archivo General de Indias, la Real Maestranza de Caballería de Sevilla, la Universidad de Sevilla, el Instituto Andaluz de Patrimonio Histórico, el Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla (ICAS), entre otras.
Destacamos algunas adquisiciones hechas en el 2008: Relaciones y Romances burlescos. Del siglo XVIII, 1812. Son 10 hojas. Papel en formato cuartilla, sin encuadernar. Incluye una portada ilustrada con decoración vegetal a modo de marco.
Los dos mejores mosaicos italicenses que existen en Sevilla de Alejandro Guichot y Sierra. Imprenta Álvarez y Zambrano, Sevilla, 1931. Papel en formato cuartilla, encuadernación rústica.
Memoria arqueológica descriptiva del anfiteatro de Itálica por el arquitecto Demetrio de los Ríos. Imprenta de José Rodríguez, Madrid, 1862. Papel en formato cuartilla, encuadernación en tela, incluye láminas y planos.
Bosqueo de Itálica o apuntes que juntaba para su historia de D. Justino Matute y Gavira.
Imprenta de D. Mariano Caro, Sevilla, 1827. Papel en formato cuartilla, encuadernación en tela, incluye
láminas.
Las adquisiciones hechas en el 2008 están relacionadas con la apertura del Centro de Investigación Diego Velázquez; así, la Fundación está adquiriendo para la biblioteca, nuevos libros y documentos que guardan relación con la vida y obra del pintor sevillano.
La Fundación, que ya contaba desde su creación en 1982 con un gran número de grabados referidos a Sevilla y su antiguo Reino, decidió que este delicado patrimonio del arte gráfico contara con unas instalaciones que garantizasen tanto su conservación como su utilización con fines científicos. Por ello y consciente del interés de las estampas, no dudó en 1996 en solicitar la colaboración del entonces director de la Calcografía Nacional, Juan Carrete Parrondo, quien en unión de Jesusa Vega y de Gloria Solache, llevaron a cabo una tarea científica de conservación, montaje en carpetas y catalogación de los cerca de trescientos grabados reunidos por Focus-Abengoa.
La singularidad de esta colección radica en que está especializada en la iconografía de Sevilla, lo que la hace ser única en su clase de las existentes tanto en España como en el extranjero. Se compone de 299 estampas que van desde el siglo XVI al XX, divididas en cuatro períodos: estampas barrocas (45), de la época de la Ilustración (92), románticas (135) y contemporáneas (27).
Principalmente se emplearon para su ejecución las técnicas de grabado en hueco (en su mayoría técnicas calcográficas) y la técnica plata de la litografía. La entalladura, el aguafuerte, la talla dulce y el buril, el grabado sobre acero, la técnica litográfica, la cromolitografía y la xilografía son algunas de las técnicas gráficas más comunes en esta colección.
El Gabinete de Estampas posee un catálogo impreso de todas sus obras, así como un servicio de préstamo para exposiciones temporales y de alquiler fotográfico para publicaciones varias.
Quien visite la sede podrá contemplarlas en exposiciones parciales y variadas y podrá estudiarlas, pues a los originales se les han incorporado unas transparencias que permiten su examen sin deterioro.
En el 2008, gracias a una donación particular, el gabinete ha ampliado su colección con siete láminas del siglo XVIII inéditas hasta la exposición «El rescate de la Antigüedad clásica en Andalucía», que tuvo lugar en el Hospital de los Venerables de Sevilla. Se trata de la representación de vistas de ruinas antiguas, con dos dibujos en cada una que ilustran tres yacimientos romanos de Andalucía: Salduba, Carteia e Itálica.
El Sagrario: un problema y su historiaObra de Ana M.ª Bravo Bernal, está impresa en coedición con el Secretariado de Publicaciones de la Universidad de Sevilla. Fue Premio a la mejor Tesis Doctoral sobre un Tema Sevillano en el 2003 y lleva el n.º 22 de la Colección Focus-Abengoa. Se trata del estudio arquitectónico del edificio que alberga la Iglesia del Sagrario, aneja a la catedral de Sevilla. La autora describe pormenorizadamente y desvela los múltiples problemas y la complejidad
que implicó la construcción de un edificio de esta significación histórico-artística y envergadura
arquitectónica.
Esta monografía del profesor Aníbal Ollero Baturone es el resultado de la cuarta convocatoria del Premio a la Investigación Javier Benjumea Puigcerver. En ella se resume la investigación llevada a cabo por Ollero en nuevos métodos, tecnologías y aplicaciones de robótica, control y percepción, incluyendo vehículos autónomos, robótica aérea, cooperación entre múltiples robots y sistemas distribuidos en red para adquisición de información y control.
Con esta publicación se mantiene una línea editorial entre el Consejo Social de la Universidad de Sevilla a través del Secretariado de Publicaciones y la Fundación Focus-Abengoa, que pretende lograr la máxima difusión entre lectores interesados por el trabajo premiado, así como promueve la necesidad de potenciar la
investigación para avanzar hacia el bienestar social. La citada obra es el n.º 23 de la Colección Focus-Abengoa.
Benito Navarrete Prieto, Alfonso E. Pérez Sánchez, Peter Cherry y Carmen Garrido. Fundación Focus-Abengoa, 2008.
El libro, editado por la Fundación Focus-Abengoa, recoge las últimas aportaciones realizadas por los comisarios científicos del proyecto Benito Navarrete y Alfonso E. Pérez Sánchez, que arrojan luz sobre el recorrido del cuadro desde que se localizara en la colección de la Casa de Alba a finales del siglo XVIII hasta la actualidad.
Coordinación: Benito Navarrete Prieto, asesor científico del Centro Velázquez. Fundación Focus-Abengoa, 2008.
Se trata de la relación escrita de las ponencias que tuvieron lugar del 10 al 12 de marzo del 2008, en el Hospital de los Venerables de Sevilla. En ellas se recogen las intervenciones de los máximos especialistas nacionales y extranjeros en Velázquez con el objetivo de hacer accesible y divulgar científicamente el contexto de cada obra y su inserción en el discurso expositivo que explica los antecedentes y consecuentes de la pintura de Velázquez. Divididos en torno a cinco secciones: los debates atributivos surgidos en torno a Santa Rufina; las cuestiones técnicas suscitadas sobre la restauración de la obra, contrastadas con los análisis radiográficos y de pigmentación de las obras de Velázquez; el ideario femenino en la obra de Velázquez; la iconografía de la santa en el contexto de la pintura española y la historia intrínseca de la obra así como su paso a lo largo de los años por diferentes colecciones.
Dirección científica: Fernando Amores Carredano, José Beltrán Fortes y Juan Fernández Lacomba. Fundación Focus-Abengoa, 2008.
Editado con ocasión de la exposición «El rescate de la Antigüedad clásica en Andalucía». Este volumen contiene la investigación y preparación científica de los comisarios, junto a varios artículos de expertos: «Los anticuarios del mundo ibérico en el contexto europeo. Los orígenes del comparatismo en la anticuaria», de Alain Schenapp; «Coleccionismo arqueológico y estudios anticuarios en la Andalucía de los siglos XVI a XVIII», de Gloria Mora; «El estudio de la antigüedad romana en la Andalucía del XIX», de José Beltrán Fortes; «El mundo clásico en la génesis y desarrollo de los museos andaluces», de José Ramón López Rodríguez; «El rescate científico de la antigüedad romana en Andalucía: la Arqueología como disciplina en el siglo XX (hasta 1985)», de Lorenzo Abad Casal; «Qué hacer con Roma. Historia, historiografía, Andalucía»,de Fernando Wulff Alonso; «El instante negado. El imaginario visual de la Bética», de Carlos Reyero Hermosilla; «La Antigüedad clásica y su reflejo en la literatura andaluza: las ruinas como paradigma poético», de Rogelio Reyes Cano. Acompaña los informes de las obras restauradas en ocasión de la exposición y una amplia bibliografía.
El proyecto El rescate de la Bética romana aúna, entre otras iniciativas relacionadas con la investigación de las raíces de nuestro pasado, la edición en tres volúmenes de variados aspectos del arte romano de la Bética. El primero de ellos, publicado en el 2008, está dedicado a la arquitectura y al urbanismo.
En este volumen se ejemplifica la situación surgida en las ciudades de la Bética ante el reto de los nuevos patrones urbanos traídos por la romanización, y ante el desafío de una arquitectura evolucionada y muy desarrollada, creadora de una competitividad sin precedentes entre los municipios más destacados y las urbes. En sus páginas se contemplan cuestiones que van desde la organización del territorio, ejes viarios y urbanismo
hasta los tipos de edificios, los modelos, diseños y plantas, el lenguaje peculiar de la decoración arquitectónica, las técnicas constructivas o los tipos de materiales.
Con la publicación de este primer volumen se inicia el proyecto denominado Arte romano de la Bética dirigido por Pilar León Alonso, catedrática de Arqueología de la Universidad de Sevilla y prestigiosa investigadora. El objetivo de este proyecto es ofrecer una síntesis de las manifestaciones artísticas de aquella provincia romana que aglutinó en su día gran parte del territorio de la actual de Andalucía.
El Museo del Prado y la Fundación Focus-Abengoa de Sevilla rindieron homenaje a Alfonso E. Pérez Sánchez, quien fue director de la pinacoteca, en reconocimiento por el trabajo de toda una vida dedicada al arte, reflejada en infinidad de publicaciones y exposiciones. Como parte del homenaje se regaló el libro In Sapientia libertas. Escritos en homenaje al profesor Alfonso E. Pérez Sánchez, que resume buena parte de lo que es Pérez-Sánchez como persona: un intelectual íntegro y un espíritu socrático en esencia.
El libro se estructura en cuatro grandes capítulos: entre las «Palabras para el amigo» destacan las que abren la sección pertenecientes a Javier Solana, ministro de Cultura en 1983 y responsable de su nombramiento como director del Museo del Prado. A estas se unen las de Francisco Brines, Antonio Gala, Juan José Millás y Francisco Nieva, y cierran el apartado íntimo y personal, las de la directora general de la Fundación Focus-Abengoa, Anabel Morillo.
«Un maestro para la memoria del arte» se compone de tres ensayos sobre tres de los aspectos más relevantes de la trayectoria del homenajeado, su vínculo con el Museo del Prado a cargo de Manuela Mena, su dedicación a los estudios sobre el dibujo español escrito por Elena Santiago y finalmente, la intensa actividad como comisario de exposiciones a cargo de Francisco Calvo Serraller.
«De una vida y una obra» reproduce la autobiografía intelectual escrita por Pérez Sánchez en 1982, junto a la más completa relación bibliográfica de los escritos y publicaciones de historia del arte del homenajeado.
«Escritos para un homenaje» constituye el último bloque de esta obra, reuniendo en ella artículos científicos de sus discípulos, así como de las personalidades más destacadas de la historia del arte español, tanto a nivel nacional como internacional, y en la que sobresalen nombres como los de Víctor Nieto Alcaide, Fernando Marías, Gonzalo Anes, Fernando Bouza, Mina Gregori, Nicola Spinosa, Enrique Valdivieso, Cruz Valdovinos, Peter Cherry, Carmen Garrido, Gonzalo Borrás, Gabriele Finaldi, Antonio Bonet Correa, Benito Navarrete, Juan Manuel Bonet y Valeriano Bozal, entre otros. Así hasta un total de más de noventa colaboradores que rinden tributo al homenajeado con sus aportaciones científicas, a los que se han unido en la «Tabula Amicorum» personalidades y amigos de una gran relevancia cultural e intelectual.
Durante el homenaje, Pérez-Sánchez señaló su agradecimiento a las personas que le han acompañado durante estos años. También tuvo palabras para el Museo del Prado, que debe ser una institución destinada a conservar, divulgar e investigar lo más preciado del patrimonio artístico español.
Su relación con la Fundación Focus-Abengoa se remonta casi a los orígenes de ésta por la estrecha relación que le unía a Javier Benjumea Puigcerver, su fundador. Desde entonces su colaboración ha sido apasionada y desinteresada, y gracias a ésta ha sido posible que las numerosas exposiciones de la Fundación como «Tres siglos de dibujo sevillano» o «De Herrera a Velázquez. El primer naturalismo en Sevilla», entre otras, hayan sido un éxito. Además su apoyo fue decisivo para la adquisición del cuadro de Velázquez Santa Rufina
y en la creación del Centro de Investigación Diego Velázquez en la sede de la Fundación.
El activo más sólido que tutela la Fundación es el edificio del Hospital de los Venerables; su mantenimiento y reparación, responsabilidad de la Fundación Focus-Abengoa, son parte esencial del proceso de conservación de este patrimonio inmueble. Cada año, las líneas de mayor relieve de actuación consisten, por un lado, en prever el posible deterioro de la arquitectura y de sus elementos artísticos y, por otro, en mejorar o sustituir sus instalaciones técnicas y museográficas de manera que favorezcan la accesibilidad, el uso y el disfrute del monumento, logrando, en definitiva, su empatía social.
Con las obras de rehabilitación del Hospital de los Venerables Sacerdotes se logró una total revitalización del antiguo inmueble mediante la consolidación estructural de forjados, bóvedas, cubiertas y muros; la dotación de nuevas pavimentaciones y modernas instalaciones de electricidad, aire acondicionado, seguridad, agua, etc.; carpintería de todo tipo; nuevos acabados paramentales e, incluso, limpieza y fijación de todos los elementos decorativos, desde las pinturas murales de techos, bóvedas y cúpulas de la iglesia, hasta los retablos, lienzos, esculturas y objetos de orfebrería.
Dentro de las actuaciones realizadas en el 2008 destacamos el reforzamiento del sistema de seguridad y vigilancia del edificio; sustitución del cableado eléctrico de la iluminación del patio central y de las galerías superior y poniente; nuevo sistema de iluminación de bajo consumo de la iglesia; y saneamiento de una parte del alicatado del patio principal.
El Hospital de los Venerables ofrece la posibilidad de contemplar la belleza de sus patios, galerías, iglesia, o los distintos ámbitos de este ejemplo del Barroco sevillano. Por su privilegiado enclave en el centro histórico de la ciudad, rodeado de estrechas calles y bellísimos jardines, el Hospital de los Venerables se convierte en un destino muy original para aquellas personas que anhelen descubrir la Sevilla oculta.
La Fundación Focus-Abengoa fomenta las visitas al edificio, depositario de un singular valor histórico-artístico, a través de un plan de promoción dirigido a tres sectores de población con acciones específicas para cada uno de ellos. Por un lado la Fundación ofrece la visita cultural a Puerta Cerrada, que permite combinar el recorrido del edificio barroco con un concierto magistral de órgano en su iglesia a cargo José Enrique
Ayarra, organista de la catedral de Sevilla y de los Venerables, al tiempo que poder contemplar alguna exposición artística de máximo nivel en salas destinadas a ello.
Por otro lado ofrece el servicio de audioguía en varios idiomas, que incluye la explicación detallada del monumento y de las exposiciones temporales y está orientado al público en general para todos los días del año (excepto el 1 de enero, el Viernes Santo y el 25 de diciembre). La Fundación tiene establecido para todos los domingos una jornada de visita gratuita abierta al público en horario de tarde.
Durante el 2008 han sido cerca de 45 000 las personas que visitaron este singular edificio, su iglesia y las exposiciones temporales.
Visitas privadas
Numerosas han sido las visitas privadas ofrecidas a destacados grupos, que disfrutaron no solo con el conocimiento del edificio, la colección permanente del Centro Velázquez y las exposiciones celebradas, sino también con un breve concierto de órgano protagonizado por el titular José Enrique Ayarra. Señalamos entre otras importantes visitas, la de la Comisión del Gobierno del Estado de Baja California (México); el Foro Iberoamericano; participantes en la sesión «Tecnología Alimentaria» de la Real Academia de Ingeniería; los asistentes a las Jornadas de Estrategia de Telvent y Befesa; los participantes en el Investor Day; los asistentes a la Junta Directiva de Mutua Universal; la delegación de ARAMCO de Arabia Saudí; representantes de la empresa italiana Syndal, grupo perteneciente a la empresa NRS, entre otras.
La selecta tienda, expositora de una extensa gama de productos que guardan relación con el edificio y con la historia de la ciudad, sirve de preámbulo a aquellos visitantes interesados en conocer el monumento. Las ediciones que prepara y publica la Fundación, algunas de raros ejemplares de la bibliografía hispalense, se exponen en la misma para su venta. Con motivo de la apertura del Centro Velázquez se ha creado una sección específica con una línea de diseño basada en el lienzo Santa Rufina, de Velázquez.
El 15 de febrero del 2008 el presidente del Consell Valencià de Cultura, Santiago Grisolía, entregó la medalla de la institución al presidente de la Fundación Focus-Abengoa en reconocimiento a su labor de mecenazgo en la promoción de la cultura en sus diversas manifestaciones culturales y científicas. El profesor Grisolía resaltó que «un ejemplo de la preocupación de Felipe Benjumea por la cultura es la construcción de un museo de
restos romanos y la adquisición del cuadro Santa Rufina de Velázquez para la ciudad de Sevilla». El Consejo Valenciano de Cultura, que es la máxima institución de la Generalitat Valenciana en materia cultural, galardona mediante un régimen propio de distinciones, aquellas personas o entidades que contribuyen a la difusión y promoción de los valores culturales.
En el pasado año se publicaron los números 76, 77, 78 y 79 del boletín Noticias, en el que se informa sobre las actividades desarrolladas por la Fundación y sobre todo lo relacionado con sus objetivos. Del mismo modo se ha impreso el catálogo de las Obras seleccionadas en el Premio de Pintura Focus-Abengoa 2008 y el Boletín de las Escuelas Fundación Focus-Abengoa de Barroco y de Energía y Cambio Climático, en el que se hace un balance del curso 2007-2008. Así mismo se ha editado la programación musical para el curso
2008-2009, y la memoria de actividades de la Fundación.
La Fundación dispone de una página web, www.focus.abengoa.es, en castellano y en inglés, muy ilustrada, donde se puede consultar todo lo referente a sus objetivos, contenido y acciones. La página incluye un calendario o programa de actividades, que se actualiza constantemente. Asimismo se facilita el acceso a los fondos documentales que Focus-Abengoa atesora en su biblioteca especializada en tema sevillano y a las
publicaciones editadas por la Fundación.